|
Regie
Jim Kohlberg
Drehbuch
Gwyn Lurie, Gary Marks
Produzenten
Julie W. Noll, Jim Kohlberg, Peter Newman, Greg Johnson
Genre Drama FSK 0 Filmlänge 105 min Land USA, 2011 Kinostart 29.03.2012 Verleih Senator Film |
Story
Vor zwanzig Jahren verließ Gabriel Sawyer nach einer heftigen Auseinandersetzung mit seinem Vater über den Vietnam-Krieg sein Elternhaus und kehrte nie zurück. Henry Sawyer, der immer glaubte über die Musik eine besondere Verbindung zu seinem Sohn zu haben, verstand ihn nicht mehr. Plötzlich hörte „Gabe“ die Beatles, Bob Dylan oder Grateful Dead und wetterte gegen die Regierung. Für den Ingenieur war das alles nur lauter Krach, für Gabriel hingegen eine Lebenseinstellung. Als 1986, nach all den Jahren, plötzlich das Telefon klingelt und die Sawyers erfahren, dass ihr Sohn mit einem Gehirntumor im Krankenhaus liegt und sofort operiert werden muss, kommen schmerzvolle Erinnerungen ans Tageslicht. Nach der OP ist Gabriels Gedächtnis, insbesondere sein Kurzzeiterinnerungsvermögen, stark gestört. Er erinnert sich ab einem bestimmten Zeitpunkt an fast nichts mehr. Es ist die Musiktherapeutin Dr. Dianne Daly, die erkennt, dass bestimmte Songs aus den 1960er und 1970er Jahren die Tür zu Gabriels kognitiven Fähigkeiten wieder öffnet. Und so bekommen Vater und Sohn die wertvolle Gelegenheit über die Leidenschaft zur Musik wieder in Kontakt zu treten…
Lou Taylor Pucci, J.K. Simmons, Cara Seymour, 
Musik verbindet uns. Musik trennt uns. Wir verknüpfen Erinnerungen und Erfahrungen mit Songs, die uns berühren. Orte und Erlebnisse werden wieder lebendig, wenn bestimmte Klänge im Radio erklingen. Kurz: Musik bereichert unser Leben und ist untrennbar mit unseren Emotionen verbunden. Wie sehr, dies zeigt uns die wundervolle und auch berührende Geschichte, die „The Music Never Stopped“ erzählt. Die Story von dem Amnesiepatienten Gabriel und seinem Vater Henry schleicht sich auf leisen Sohlen in unsere Herzen. Still und leise, aber mit berührender Nachdrücklichkeit erzählt sie davon, wie sich Vater und Sohn verloren haben und nun die Chance bekommen über die Musik sich wieder zu finden. Das Drehbuch, das Gwyn Lurie und Gary Marks schrieben und für das sie ein Essay von Oliver Sacks zu Grunde legten, ist dabei so gut wie frei von klischeehafter Rührseligkeit. Es sind hier die kleinen Momente, die liebevoll und sensibel verbunden, von einer Annäherung zwischen zwei Menschen berichtet, die sich eigentlich gegenseitig verloren gegeben hatten.
Der Film ist das Regiedebüt von Jim Kohlberg.
